Informationen

  • Ab ca. 6 Jahren
  • Keine Voraussetzungen nötig
  • Aufwand? 30 – 60 Minuten pro Woche oder immer wenn man Lust darauf hat
  • Ab wann kann man mit anderen musizieren? Nach zirka 1 Jahr

Unsere Lehrpersonen

Sonia Fabregat

Sonia Fabregat ist 2000 in Spanien geboren und dort aufgewachsen. Sie erhielt mit 6 Jahren Klavierunterricht bei Jordi Lopez am Konservatorium Vila-Seca. Mit zehn Jahren zog sie in die Schweiz.
Dort wurde sie in die Talentförderklasse der Musik-Akademie Basel aufgenommen. Während dem Gymnasium nahm sie Klavierunterricht bei Krisztina Wajsza, Stéphane Reymond und Susanne Huber.
Sonia studierte von 2019 bis 2022 an der Zürcher Hochschule der Künste in der Klavierklasse von Till Fellner, wo sie ihren Bachelor-Abschluss mit der Note „sehr gut“ abschloss.
Sie nahm Kammermusikunterricht bei Eckart Heiligers, Friedemann Rieger und Orfeo Mandozzi. Seit September 2022 studiert Sonia den Master für Pädagogik bei Eckart Heiligers.
Seit 2022 hat Sonia hat eine Anstellung als Pianistin in der Niederlande, wo sie an einem interdisziplinären Projekt zusammen mit Schauspielern, Kunstmalern und Ballett Tänzern mitwirkt.
Sonia Fabregat gewann 2017 und 2019 jeweils den 1. Preis des Schweizerischen Jugendmusikwettberwerbs.
Mit siebzehn spielte sie erstmals als Solistin mit Orchester in Basel. Sonia spielte mehrmals bei den „Jungen Sinfonikern Basel“ mit.
Sie trat im Gare du Nord auf, sowie auch im Allegro Vivo Festival in Österreich und im Pianissimo Festival in Torredembarra, Katalonien.
Sonia Fabregat besuchte Meisterkurse bei Lilya Zilberstein, Tilman Krämer, Diana Baker und Stanislaw Tichonow und Giulio Biddau.
Vom italienischen Pianisten Giulio Biddau erhielt sie die Rückmeldung: „Eine sehr begabte Pianistin“.
weiterlesen

Sonia Fabregat

Sonia Fabregat ist 2000 in Spanien geboren und dort aufgewachsen. Sie erhielt mit 6 Jahren Klavierunterricht bei Jordi Lopez am Konservatorium Vila-Seca. Mit zehn Jahren zog sie in die Schweiz.
Dort wurde sie in die Talentförderklasse der Musik-Akademie Basel aufgenommen. Während dem Gymnasium nahm sie Klavierunterricht bei Krisztina Wajsza, Stéphane Reymond und Susanne Huber.
Sonia studierte von 2019 bis 2022 an der Zürcher Hochschule der Künste in der Klavierklasse von Till Fellner, wo sie ihren Bachelor-Abschluss mit der Note „sehr gut“ abschloss.
Sie nahm Kammermusikunterricht bei Eckart Heiligers, Friedemann Rieger und Orfeo Mandozzi. Seit September 2022 studiert Sonia den Master für Pädagogik bei Eckart Heiligers.
Seit 2022 hat Sonia hat eine Anstellung als Pianistin in der Niederlande, wo sie an einem interdisziplinären Projekt zusammen mit Schauspielern, Kunstmalern und Ballett Tänzern mitwirkt.
Sonia Fabregat gewann 2017 und 2019 jeweils den 1. Preis des Schweizerischen Jugendmusikwettberwerbs.
Mit siebzehn spielte sie erstmals als Solistin mit Orchester in Basel. Sonia spielte mehrmals bei den „Jungen Sinfonikern Basel“ mit.
Sie trat im Gare du Nord auf, sowie auch im Allegro Vivo Festival in Österreich und im Pianissimo Festival in Torredembarra, Katalonien.
Sonia Fabregat besuchte Meisterkurse bei Lilya Zilberstein, Tilman Krämer, Diana Baker und Stanislaw Tichonow und Giulio Biddau.
Vom italienischen Pianisten Giulio Biddau erhielt sie die Rückmeldung: „Eine sehr begabte Pianistin“.

Emanuel David-Plamada

Meine geschätzten Lehrerinnen und Lehrer weckten früh in mir die Liebe und die Sorgfalt für ein späteres Leben voll mit Musik.
Musik-Hochschulabschluss 2009 in Zürich.
Ich liebe meinen Beruf sehr, weil ich meinen Schülern alles von der Basislehre bis zur Stilinterpretation beibringen kann.
Musizieren ist für mich eine gute, persönliche Erfahrung, die jeder Mensch meiner Meinung nach - in sich investieren sollte, um in ein riesiges Staunen versetzt zu werden.
Musik ist so eine feinfühlige Schwingung, die soviel mehr erzählt als eine Sprache jemals dazu im Stande sein wird und die jede Seele berührt.
Ich verfüge über langjährige und intensive Unterrichtstätigkeits-Erfahrungen mit Menschen jeden Alters. Zusätzlich bin ich Fachexperte für Orchester und Ensembles.
Musik spricht für sich selbst, sind wir bereit - sie auch zu verstehen?
"The time is always right to do what is right.“ - Martin Luther King
weiterlesen

Emanuel David-Plamada

Meine geschätzten Lehrerinnen und Lehrer weckten früh in mir die Liebe und die Sorgfalt für ein späteres Leben voll mit Musik.
Musik-Hochschulabschluss 2009 in Zürich.
Ich liebe meinen Beruf sehr, weil ich meinen Schülern alles von der Basislehre bis zur Stilinterpretation beibringen kann.
Musizieren ist für mich eine gute, persönliche Erfahrung, die jeder Mensch meiner Meinung nach - in sich investieren sollte, um in ein riesiges Staunen versetzt zu werden.
Musik ist so eine feinfühlige Schwingung, die soviel mehr erzählt als eine Sprache jemals dazu im Stande sein wird und die jede Seele berührt.
Ich verfüge über langjährige und intensive Unterrichtstätigkeits-Erfahrungen mit Menschen jeden Alters. Zusätzlich bin ich Fachexperte für Orchester und Ensembles.
Musik spricht für sich selbst, sind wir bereit - sie auch zu verstehen?
"The time is always right to do what is right.“ - Martin Luther King

Bianca Beyer

Klavierunterricht für Anfänger und Fortgeschrittene, Kinder und Erwachsene

Bianca Beyer hat schon früh mit dem Musizieren begonnen. Geboren in Rumänien, studierte sie Musikpädagogik an der Universität Transsilvanien in Kronstadt (Brasov) und schloss mit Diplom ab. Im Anschluss erlangte an der Zürcher Hochschule der Künste ZHdK ihr Schweizer CAS Diplom wobei sie viele musikalische Erfahrungen sammeln konnte. 

Durch ständige Weiterbildung im Bereich Musikpädagogik sowie dem begleitenden Unterrichten von Schülern aller Altersstufen, erweiterte sie ihr Wissen speziell im musikalischen-pädagogischen Bereich stetig. 

Bianca Beyer gestaltet den Unterricht am Klavier lebhaft und abwechslungsreich, individuell nach Alter, Ausbildungsstand und musikalischem Geschmack. 

Unterrichtssprachen: Deutsch, Englisch, Rumänisch

weiterlesen

Bianca Beyer

Klavierunterricht für Anfänger und Fortgeschrittene, Kinder und Erwachsene

Bianca Beyer hat schon früh mit dem Musizieren begonnen. Geboren in Rumänien, studierte sie Musikpädagogik an der Universität Transsilvanien in Kronstadt (Brasov) und schloss mit Diplom ab. Im Anschluss erlangte an der Zürcher Hochschule der Künste ZHdK ihr Schweizer CAS Diplom wobei sie viele musikalische Erfahrungen sammeln konnte. 

Durch ständige Weiterbildung im Bereich Musikpädagogik sowie dem begleitenden Unterrichten von Schülern aller Altersstufen, erweiterte sie ihr Wissen speziell im musikalischen-pädagogischen Bereich stetig. 

Bianca Beyer gestaltet den Unterricht am Klavier lebhaft und abwechslungsreich, individuell nach Alter, Ausbildungsstand und musikalischem Geschmack. 

Unterrichtssprachen: Deutsch, Englisch, Rumänisch

Vera Pritchina

Vera Pritchina wurde in Moskau in einer Musikerfamilie geboren. Sie ist eine Absolventin der Chopin-Musikcollege und des Moskauer Tschaikowsky-Konservatoriums (Klasse von Professor Rodin), ZHdK-Klasse von Professor Mandozzi. Sie kombiniert Ihre Konzert- und Lehrtätigkeit.

Langjährige Erfahrung im Unterrichten von Kindern und Erwachsenen, individueller Ansatz, gute Atmosphäre im Unterricht. Sie unterrichtet zusätzlich zum Violoncello auch sehr gut Klavier und Ensemble jedes Level.

weiterlesen

Vera Pritchina

Vera Pritchina wurde in Moskau in einer Musikerfamilie geboren. Sie ist eine Absolventin der Chopin-Musikcollege und des Moskauer Tschaikowsky-Konservatoriums (Klasse von Professor Rodin), ZHdK-Klasse von Professor Mandozzi. Sie kombiniert Ihre Konzert- und Lehrtätigkeit.

Langjährige Erfahrung im Unterrichten von Kindern und Erwachsenen, individueller Ansatz, gute Atmosphäre im Unterricht. Sie unterrichtet zusätzlich zum Violoncello auch sehr gut Klavier und Ensemble jedes Level.

Humberto Zaldivar

Humberto Zaldivar Mitchell wurde 1974 in Camagüey Kuba geboren. Er stammt aus einer traditionellen Musiker-Familie. Sein Vater Humberto Zaldivar Wambrug, mit Hauptinstrument Trompete, war Dirigent des Symphonieorchesters in seiner Geburtsstadt sowie Komponist, Arrangeur und Professor an der Musikhochschule von Camagüey. Bereits im Alter von 6 Jahren erhielt er seinen ersten Musikunterricht von seinem Vater. Vier Jahre später bestand er an der “ Escuela Vocacional de Artes“  (College mit Schwerpunkt Musik) von Camagüey mit Erfolg die Aufnahmeprüfung im Fach Trompete. Dort erhielt er auch seine musikalische Grundausbildung.

Im Jahre 1986 nahm er an einem regionalen Wettbewerb in klassischer und kubanischer Musik in der Provinz Camagüey teil, den er in beiden Kategorien mit dem ersten Preis absolvierte. Noch im selben Jahr durfte er in seiner Stadt Camagüey beim Wettbewerb “Amadeo Roldán” auf nationaler Ebene in Havanna repräsentieren. An diesem Contest nahmen Schüler aller Musikschulen und Einrichtungen Kubas teil. Er belegte insgesamt den zweiten und in der Kategorie kubanische Musik den ersten Platz.

Nach Beendigung der Elementar-Ausbildung immatrikulierte er an der renommiertesten staatlichen Musikhochschule “Escuela Nacional de Arte  (E.N.A)” in Havanna, um sein klassisches Studium zu komplettieren. Bei seinem diesbezüglichen Examen am 22. Mai 1993 graduierte er im Hauptfach “Klassische Trompete” sowie in einem weiteren Fach “Unterricht im Bereich Musiktheorie und -praxis”.

Im weiteren Verlauf des Jahres 1993 widmete er sich zunächst ein halbes Jahr lang der praktischen Musikausübung im Rahmen der 12-köpfigen Vokalgruppe “Ébano y Marfil”. Im Anschluss daran war er erster Trompeter der Band “Campo Alegre” und Begleitformation der “Reina de la Música Campesina” (“Königin der Folklore”) Celina Gonzales und Reutilio jr. (Gesang). Mit dieser Formation traten sie in verschiedenen Fernseh- und Radiosendungen auf, drehten Dokumentarfilme und gingen auf internationale Tourneen, u.a. in Japan, Kanada, Spanien, Mexiko, Kolumbien und Venezuela. In Kolumbien durfte er 1995 auf verschiedenen Festivals auftreten: Feria de Cali, Feria de las Flores de Medellín etc., u.a. mit Oscar de León“Grupo Niche”Gambino PampiniJoe Arroyo und “Guayacán”.

1996 schloss er sich der jungen Formation “Grupo Asere ” an. Ende des Jahres spielte er mit dem Tres-Virtuosen Juan de la Cruz / (Cotó) und seiner Band „Eco del Caribe“, mit denen er 1997 seine erste CD unter dem Titel “A mi Yemayá” im bekannten EGREM-Studio in Havanna einspielte. Im weiteren Verlauf des Jahres trat er überdies mit der erwähnten Formation im Rahmen der “Stiftung Kubanischer Autoren und Künstler” / U.N.E.A.C. (Unión de Escritores y Artistas de Cuba) in Havanna auf; u.a. in solistischer Begleitung (Trompete) der Gastmusikerin Jane Bunnett (Jazz-Flöte und Sopransaxofon).

In dem Jahr (1996) wurde er von Compay Segundo kontaktiert “Buena Vista Social Club”, um mit ihm im “Studio Ojalá” des Gitarristen, Sängers und Komponisten Silvio Rodríguez drei CDs für das Label “Warner Music” einzuspielen; “LO MEJOR DE LA VIDA”, “DUET” und “GRACIAS COMPAY”.

Das Jahr 1997 schloss er mit der Band “Ecos del Caribe” mit einer erfolgreichen Tournee in der Dominikanischen Republik ab, zu der mehrfach Präsentationen im kubanischen Fernsehen, u.a. mit anderen prominenten Musikern – Chucho Valdéz mit Irakere, Papi Oviedo, etc. – gehörten. 1998/99 arbeitete er regelmässig beim kubanischen Fernsehen und Radio für diverse Musiksendungen, u.a. für die Serie “Mi Salsa”.

Im Januar des Jahres 2000 spielte er mit der Band “Eco del Caribe” ein Thema in dem Film “Cuban Fire”, der u.a. auf den Filmfestspielen in Cannes präsentiert wurde. Parallel dazu nahm er an erstmaligen Aufnahmen einer CD über nicht editierte Titel des verstorbenen Musikers und Komponisten Lili Martínez teil. Im Verlaufe des Juli 2000 begleitete er die bekannte kubanische Sängerin Caridad Hierrezuelo auf einer umfangreichen Europatournee (12 Konzerte in Spanien, Portugal, Deutschland, Schweden, Finnland, Niederlande und Österreich). Während dieser Tournee wurde der Jazz-Schlagzeuger Julio Barreto (Ex-Musiker der Formation des berühmten Jazzpiano-Virtuosen Gonzalo Rubalcaba) auf ihn aufmerksam und engagierte ihn für sein Quartett für seine Europatournee (12 Auftritte in Luxemburg, Belgien, Österreich, Deutschland).

2001 begann er seine Karriere in Deutschland als Begleitung verschiedener Musiker und Formationen, z.B. “Cubanísimo” aus Hamburg und “Sexteto Chanchullo”. Im Juli des Jahres trat er beim Andria-Jazzfestival in Italien mit dem “Jazz Sexteto Chanchullo” auf.  Im  August spielte er auf dem Jazz-Festival in Hamburg mit der Band “Cómplices” und anschliessend nahm er mit dieser Formation eine CD auf. Ende des Jahres folgte eine Tournee durch Norwegen, die positive Kritiken erhielt, mit dem “Jazz Cuarteto Chanchullo” als Begleitung der bereits erwähnten “Diva del Son” Caridad Hierrezuelo. Im Jahre 2002 stand das Lecco Jazz- Festival in Italien mit dem “Chanchullo Sextet” im Vordergrund.

Anfang des Jahres 2003 spielte er im Rolf-Liebermann-Studio des NDR in Hamburg mit dem Gateway Orquestra im Rahmen des Klassik-Crossover-Projekts Parsifal goes La Habana”/ Reminiszenz an Richard Wagner. Im späteren Verlaufe des Jahres trat ich auf dem “Festival de Musica Cubana” mit dem “Chanchullo Sextet” im Conzertgebouw in Amsterdam auf und startete im Anschluss ein Projekt mit der Popsängerin Juliette “Chocolatina Blanca”.

Seit 2005 spiele er zusammen mit Roberto Blanco an diversen Konzerten und seit 2010 gehört er der weltbekannten Band Afro-Cuban All Stars aus USA und Kuba an. Sie spielen auf vielen Festivals auf der ganzen Welt. In den Jahren 2016 bis 2018 durfte er sich an weiteren CD-Produktionen beteiligen; „Seguimos“ mit der Band „Son pa Ti“ aus Deutschland, „Erste Schritte“ mit Carolyne Pirulli“ und „The offbeat of hearts – corazon sincopado“ mit der Band „Salsamania“.

Seit 2017 tretet er ausserdem mit Helene Fischer auf, sowie seit 2019 mit dem berühmten kubanischen Musiker Tony Martinez & Cuban Power, der in Bern wohnt.  Er hat auch ein Jazzprojekt mit dem Kontrabasssit Branko Armsek in ganz Deutschland.

Aktuell arbeitet er an seinem Cuban Jazz-Projekt sowie seinem ersten Album als Solist.
weiterlesen

Humberto Zaldivar

Humberto Zaldivar Mitchell wurde 1974 in Camagüey Kuba geboren. Er stammt aus einer traditionellen Musiker-Familie. Sein Vater Humberto Zaldivar Wambrug, mit Hauptinstrument Trompete, war Dirigent des Symphonieorchesters in seiner Geburtsstadt sowie Komponist, Arrangeur und Professor an der Musikhochschule von Camagüey. Bereits im Alter von 6 Jahren erhielt er seinen ersten Musikunterricht von seinem Vater. Vier Jahre später bestand er an der “ Escuela Vocacional de Artes“  (College mit Schwerpunkt Musik) von Camagüey mit Erfolg die Aufnahmeprüfung im Fach Trompete. Dort erhielt er auch seine musikalische Grundausbildung.

Im Jahre 1986 nahm er an einem regionalen Wettbewerb in klassischer und kubanischer Musik in der Provinz Camagüey teil, den er in beiden Kategorien mit dem ersten Preis absolvierte. Noch im selben Jahr durfte er in seiner Stadt Camagüey beim Wettbewerb “Amadeo Roldán” auf nationaler Ebene in Havanna repräsentieren. An diesem Contest nahmen Schüler aller Musikschulen und Einrichtungen Kubas teil. Er belegte insgesamt den zweiten und in der Kategorie kubanische Musik den ersten Platz.

Nach Beendigung der Elementar-Ausbildung immatrikulierte er an der renommiertesten staatlichen Musikhochschule “Escuela Nacional de Arte  (E.N.A)” in Havanna, um sein klassisches Studium zu komplettieren. Bei seinem diesbezüglichen Examen am 22. Mai 1993 graduierte er im Hauptfach “Klassische Trompete” sowie in einem weiteren Fach “Unterricht im Bereich Musiktheorie und -praxis”.

Im weiteren Verlauf des Jahres 1993 widmete er sich zunächst ein halbes Jahr lang der praktischen Musikausübung im Rahmen der 12-köpfigen Vokalgruppe “Ébano y Marfil”. Im Anschluss daran war er erster Trompeter der Band “Campo Alegre” und Begleitformation der “Reina de la Música Campesina” (“Königin der Folklore”) Celina Gonzales und Reutilio jr. (Gesang). Mit dieser Formation traten sie in verschiedenen Fernseh- und Radiosendungen auf, drehten Dokumentarfilme und gingen auf internationale Tourneen, u.a. in Japan, Kanada, Spanien, Mexiko, Kolumbien und Venezuela. In Kolumbien durfte er 1995 auf verschiedenen Festivals auftreten: Feria de Cali, Feria de las Flores de Medellín etc., u.a. mit Oscar de León“Grupo Niche”Gambino PampiniJoe Arroyo und “Guayacán”.

1996 schloss er sich der jungen Formation “Grupo Asere ” an. Ende des Jahres spielte er mit dem Tres-Virtuosen Juan de la Cruz / (Cotó) und seiner Band „Eco del Caribe“, mit denen er 1997 seine erste CD unter dem Titel “A mi Yemayá” im bekannten EGREM-Studio in Havanna einspielte. Im weiteren Verlauf des Jahres trat er überdies mit der erwähnten Formation im Rahmen der “Stiftung Kubanischer Autoren und Künstler” / U.N.E.A.C. (Unión de Escritores y Artistas de Cuba) in Havanna auf; u.a. in solistischer Begleitung (Trompete) der Gastmusikerin Jane Bunnett (Jazz-Flöte und Sopransaxofon).

In dem Jahr (1996) wurde er von Compay Segundo kontaktiert “Buena Vista Social Club”, um mit ihm im “Studio Ojalá” des Gitarristen, Sängers und Komponisten Silvio Rodríguez drei CDs für das Label “Warner Music” einzuspielen; “LO MEJOR DE LA VIDA”, “DUET” und “GRACIAS COMPAY”.

Das Jahr 1997 schloss er mit der Band “Ecos del Caribe” mit einer erfolgreichen Tournee in der Dominikanischen Republik ab, zu der mehrfach Präsentationen im kubanischen Fernsehen, u.a. mit anderen prominenten Musikern – Chucho Valdéz mit Irakere, Papi Oviedo, etc. – gehörten. 1998/99 arbeitete er regelmässig beim kubanischen Fernsehen und Radio für diverse Musiksendungen, u.a. für die Serie “Mi Salsa”.

Im Januar des Jahres 2000 spielte er mit der Band “Eco del Caribe” ein Thema in dem Film “Cuban Fire”, der u.a. auf den Filmfestspielen in Cannes präsentiert wurde. Parallel dazu nahm er an erstmaligen Aufnahmen einer CD über nicht editierte Titel des verstorbenen Musikers und Komponisten Lili Martínez teil. Im Verlaufe des Juli 2000 begleitete er die bekannte kubanische Sängerin Caridad Hierrezuelo auf einer umfangreichen Europatournee (12 Konzerte in Spanien, Portugal, Deutschland, Schweden, Finnland, Niederlande und Österreich). Während dieser Tournee wurde der Jazz-Schlagzeuger Julio Barreto (Ex-Musiker der Formation des berühmten Jazzpiano-Virtuosen Gonzalo Rubalcaba) auf ihn aufmerksam und engagierte ihn für sein Quartett für seine Europatournee (12 Auftritte in Luxemburg, Belgien, Österreich, Deutschland).

2001 begann er seine Karriere in Deutschland als Begleitung verschiedener Musiker und Formationen, z.B. “Cubanísimo” aus Hamburg und “Sexteto Chanchullo”. Im Juli des Jahres trat er beim Andria-Jazzfestival in Italien mit dem “Jazz Sexteto Chanchullo” auf.  Im  August spielte er auf dem Jazz-Festival in Hamburg mit der Band “Cómplices” und anschliessend nahm er mit dieser Formation eine CD auf. Ende des Jahres folgte eine Tournee durch Norwegen, die positive Kritiken erhielt, mit dem “Jazz Cuarteto Chanchullo” als Begleitung der bereits erwähnten “Diva del Son” Caridad Hierrezuelo. Im Jahre 2002 stand das Lecco Jazz- Festival in Italien mit dem “Chanchullo Sextet” im Vordergrund.

Anfang des Jahres 2003 spielte er im Rolf-Liebermann-Studio des NDR in Hamburg mit dem Gateway Orquestra im Rahmen des Klassik-Crossover-Projekts Parsifal goes La Habana”/ Reminiszenz an Richard Wagner. Im späteren Verlaufe des Jahres trat ich auf dem “Festival de Musica Cubana” mit dem “Chanchullo Sextet” im Conzertgebouw in Amsterdam auf und startete im Anschluss ein Projekt mit der Popsängerin Juliette “Chocolatina Blanca”.

Seit 2005 spiele er zusammen mit Roberto Blanco an diversen Konzerten und seit 2010 gehört er der weltbekannten Band Afro-Cuban All Stars aus USA und Kuba an. Sie spielen auf vielen Festivals auf der ganzen Welt. In den Jahren 2016 bis 2018 durfte er sich an weiteren CD-Produktionen beteiligen; „Seguimos“ mit der Band „Son pa Ti“ aus Deutschland, „Erste Schritte“ mit Carolyne Pirulli“ und „The offbeat of hearts – corazon sincopado“ mit der Band „Salsamania“.

Seit 2017 tretet er ausserdem mit Helene Fischer auf, sowie seit 2019 mit dem berühmten kubanischen Musiker Tony Martinez & Cuban Power, der in Bern wohnt.  Er hat auch ein Jazzprojekt mit dem Kontrabasssit Branko Armsek in ganz Deutschland.

Aktuell arbeitet er an seinem Cuban Jazz-Projekt sowie seinem ersten Album als Solist.

Carlo Moreni

Ich habe den „Master of Arts in Music Performance Jazz“ im Jahr 2014 erfolgreich abgeschlossen.
Seit mehreren Jahren unterrichte ich Schlagzeug, Gitarre, Bandworkshops, Percussion & habe Erfahrung als Musiklehrer im Klassenunterricht.
/ PASSION /
Meine Leidenschaft : Kinder, Jugendliche und Erwachsene für Musik zu begeistern und ein Feuer in ihnen zu entfachen. :) Ich habe einen eigenen Stil, innovative Ideen und suche immer nach einem kreativen Weg der Musikvermittlung.
/ DRUMS & GUITAR / 
Ich bin ausgebildeter Schlagzeuger und Gitarrist.
Schon als Kind war mir die Rhythmik allein zu wenig – und so begeistert mich neben dem Schlagzeug die Gitarre - bis heute und in alle Ewigkeit ;).
/ BAND & Co. / 
Ich liebe es, Bandunterricht zu erteilen, da ich neben Schlagzeug & Gitarre auch Bass und Klavier spiele und als Komponist tätig bin. (KIDMOON)
/ GOAL /
Mein Unterricht ist einfühlsam, farbig und innovativ.
In den Schülerinnen und Schülern die Kreativität & Freude an der Musik zu wecken, ist mein Ziel.
Auch du bist ein Talent – lass es uns zusammen entdecken.
Du lernst bei mir alles, was es braucht, um das Instrument zu beherrschen und zu lieben. Dein Instrument – deine neue Liebe. Daher mein Leitsatz : Music Love Passion.

weiterlesen

Carlo Moreni

Ich habe den „Master of Arts in Music Performance Jazz“ im Jahr 2014 erfolgreich abgeschlossen.
Seit mehreren Jahren unterrichte ich Schlagzeug, Gitarre, Bandworkshops, Percussion & habe Erfahrung als Musiklehrer im Klassenunterricht.
/ PASSION /
Meine Leidenschaft : Kinder, Jugendliche und Erwachsene für Musik zu begeistern und ein Feuer in ihnen zu entfachen. :) Ich habe einen eigenen Stil, innovative Ideen und suche immer nach einem kreativen Weg der Musikvermittlung.
/ DRUMS & GUITAR / 
Ich bin ausgebildeter Schlagzeuger und Gitarrist.
Schon als Kind war mir die Rhythmik allein zu wenig – und so begeistert mich neben dem Schlagzeug die Gitarre - bis heute und in alle Ewigkeit ;).
/ BAND & Co. / 
Ich liebe es, Bandunterricht zu erteilen, da ich neben Schlagzeug & Gitarre auch Bass und Klavier spiele und als Komponist tätig bin. (KIDMOON)
/ GOAL /
Mein Unterricht ist einfühlsam, farbig und innovativ.
In den Schülerinnen und Schülern die Kreativität & Freude an der Musik zu wecken, ist mein Ziel.
Auch du bist ein Talent – lass es uns zusammen entdecken.
Du lernst bei mir alles, was es braucht, um das Instrument zu beherrschen und zu lieben. Dein Instrument – deine neue Liebe. Daher mein Leitsatz : Music Love Passion.

Tony Martinez

Tony Martínez hat bereits mit 9 Jahren angefangen, Musik zu studieren. Als er seine Ausbildung als Saxophonist, Pianist und Musiklehrer in Musikrichtung Klassik und Jazz an dem Konservatorium in Kuba abschloß, hatte er bereits drei nationale Musikwettbewerbe gewonnen und arbeitete zunächst als Dozent am Konservatorium seiner Heimatstadt.

Nach dem Gewinn eines weiteren nationalen Kompositionswettbewerbs tourte er seit 1990 als Saxofonist, Pianist und Sänger mehrfach durch Europa, ließ sich in der Schweiz nieder und gründete seine Band Tony Martínez & The Cuban Power, mit welcher er u.a. auch schon am Jazz-Festival in Montreux aufgetreten ist.

Er hat mit bekannten Musikern wie Chico Freeman, Gonzalo Rubalcaba zusammen gespielt und auf seinen Tourneen mit Grössen wie Herbie Hanckock, Kenny Garret, Michael Breacker, Michel Camilo, Oscar De Leon und Don Omar die Bühne geteilt.

Seine zweite CD „Maferefun“ (Segnung), die 1999 erschien, hat zahlreiche hervorragende Kritiken erhalten und wurde mehrfach ausgezeichnet. Die Association worldwide of Independent Music Labels „THE AFIM“ krönte dieses Album „Indie Award Winner 2000 in Latin“ als bestes Latin Album des Jahres. The Jazz Journalists Association nominierte das Album im Jahr 2000 ebenfalls als bestes Latin Jazz Album des Jahres.

Er komponiert und arrangiert für nationale sowie internationale Bands. Hilft Musikern ihre eigenen Arrangements und Kompositionen mit Tipps und Ideen einzigartig zu gestalten und unterstützt die Künstler vom Konzept bis zur Realisierung der Produktion. Durch seine Kompetenz als Multiinstrumentalist und Tontechniker ist er in der Lage, sich intuitiv auf Musik unterschiedlichster Genres einzulassen. Heutzutage hat er zahlreiche Engagement als Musiker, Sänger, Musiklehrer (Saxofon, Klavier, Gesang), Musikproduzent, Komponist, Songschreiber, Arrangeur, Tontechniker, Recording sowie Coach für Sänger, Instrumentalisten und Bands in den Stilrichtungen Jazz, Latinmusik, Pop, Rock und Elektronischer Musik. Regelmässig gibt er Musikworkshops & Clinics, – unterrichten ist seine Leidenschaft.

weiterlesen

Tony Martinez

Tony Martínez hat bereits mit 9 Jahren angefangen, Musik zu studieren. Als er seine Ausbildung als Saxophonist, Pianist und Musiklehrer in Musikrichtung Klassik und Jazz an dem Konservatorium in Kuba abschloß, hatte er bereits drei nationale Musikwettbewerbe gewonnen und arbeitete zunächst als Dozent am Konservatorium seiner Heimatstadt.

Nach dem Gewinn eines weiteren nationalen Kompositionswettbewerbs tourte er seit 1990 als Saxofonist, Pianist und Sänger mehrfach durch Europa, ließ sich in der Schweiz nieder und gründete seine Band Tony Martínez & The Cuban Power, mit welcher er u.a. auch schon am Jazz-Festival in Montreux aufgetreten ist.

Er hat mit bekannten Musikern wie Chico Freeman, Gonzalo Rubalcaba zusammen gespielt und auf seinen Tourneen mit Grössen wie Herbie Hanckock, Kenny Garret, Michael Breacker, Michel Camilo, Oscar De Leon und Don Omar die Bühne geteilt.

Seine zweite CD „Maferefun“ (Segnung), die 1999 erschien, hat zahlreiche hervorragende Kritiken erhalten und wurde mehrfach ausgezeichnet. Die Association worldwide of Independent Music Labels „THE AFIM“ krönte dieses Album „Indie Award Winner 2000 in Latin“ als bestes Latin Album des Jahres. The Jazz Journalists Association nominierte das Album im Jahr 2000 ebenfalls als bestes Latin Jazz Album des Jahres.

Er komponiert und arrangiert für nationale sowie internationale Bands. Hilft Musikern ihre eigenen Arrangements und Kompositionen mit Tipps und Ideen einzigartig zu gestalten und unterstützt die Künstler vom Konzept bis zur Realisierung der Produktion. Durch seine Kompetenz als Multiinstrumentalist und Tontechniker ist er in der Lage, sich intuitiv auf Musik unterschiedlichster Genres einzulassen. Heutzutage hat er zahlreiche Engagement als Musiker, Sänger, Musiklehrer (Saxofon, Klavier, Gesang), Musikproduzent, Komponist, Songschreiber, Arrangeur, Tontechniker, Recording sowie Coach für Sänger, Instrumentalisten und Bands in den Stilrichtungen Jazz, Latinmusik, Pop, Rock und Elektronischer Musik. Regelmässig gibt er Musikworkshops & Clinics, – unterrichten ist seine Leidenschaft.

Neue Instrumente-Suche?

Wähle dein Lieblingsinstrument und tauche
in die wundervolle Welt der Musik ein.

Möchtest du bei uns Musikluft  
schnuppern? So geht das…

  1. Wähle dein Wunschinstrument & dein Abo aus
  2. Gib an, welche Stilrichtung magst und wie dein Niveau ist
  3. Teile uns mit, wann du starten kannst (Einstieg jederzeit möglich)
zur Anmeldung

Weitere Services

 

Musik schenken,sich selbst, oder seinen Liebsten.

kaufen

Gutschein

Ein Betrag deiner Wahl

Wir bieten von Montag bis Samstag jeweils von 7 – 22 Uhr, Musikunterricht mit erfahrenen Profis an. Einzelne Lehrpersonen unterrichten auch Sonntags. Der Einstieg ist jederzeit möglich. Gerne beantworten wir dir deine Fragen!
Contact Us

Wir sind gerne für dich da.