Aristotelis Papadimitriou

Der griechische Pianist Aristotelis Papadimitriou, geboren in Athen, wuchs in einem künstlerisch geprägten Umfeld auf. Bereits im Alter von vier Jahren erhielt er seinen ersten Klavierunterricht. Mit neun Jahren gewann er den zweiten Preis beim griechisch-zypriotischen Klavierwettbewerb Golden Musa, und als Zwölfjähriger debütierte er als Solist mit Orchester mit Mozarts Klavierkonzert KV 488 in A-Dur. Zudem wurde er mehrfach beim deutschen Wettbewerb „Jugend musiziert“ ausgezeichnet.

Seine musikalische Ausbildung führte ihn nach Athen, Frankfurt am Main, Paris, London, Zürich und Bern. Er studierte unter anderem bei Catherine Vickers, Eckart Heiligers, Barbara Szczepańska, Dorian Leljak, Sofia Gulyak, Constantino Mastropimiano und Patricia Pagny. Abschlüsse mit Auszeichnung erwarb er an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Frankfurt am Main, der Zürcher Hochschule der Künste, dem Royal College of Music London, der École Normale de Musique de Paris Alfred Cortot sowie weiteren renommierten Institutionen. Zu seinen höchsten künstlerischen Qualifikationen zählen dabei zwei Solistendiplome in Zürich und London. Er hat bei Prof. Ricardo Castro an der Scuola Musica di Fiesole im postgraduierten Studiengang ,,Klavier und Dirigieren vom Klavier" studiert.

Als Preisträger von mehr als fünfzig internationalen Klavierwettbewerben wurde Aristotelis Papadimitriou unter anderem in Frankreich, Italien, Spanien, der Schweiz, Deutschland und den USA ausgezeichnet. Konzertengagements führten ihn zu bedeutenden Festivals und in renommierte Säle wie die Berliner Philharmonie, die Alte Oper Frankfurt, die Salle Cortot in Paris, die Carnegie Hall in New York, das Tschaikowski-Konservatorium in Moskau sowie das Megaron Mousikis in Athen.

Neben seiner Tätigkeit als Solist widmet er sich intensiv der historischen Aufführungspraxis und studierte Hammerklavier und Cembalo in Frankfurt, Zürich und Perugia. Wichtige künstlerische Impulse erhielt er in Meisterkursen bei Persönlichkeiten wie Maria João Pires, Menahem Pressler, Paul Badura-Skoda, Robert Levin und Dmitri Bashkirov.

Aristotelis Papadimitriou verbindet seine internationale Konzerttätigkeit mit pädagogischer und wissenschaftlich-künstlerischer Arbeit in Zürich. Seit 2022 ist er Präsident der World Piano Teachers Association (WPTA) Switzerland. Er ist ein Doktorand der Hochschule für Musik Freiburg und seine Forschung widmet sich dem Frühwerk Robert Schumanns.

Laura Alonso Padín

Kurzprofil

Laura Alonso Padín ist eine international gefeierte spanische Sopranistin mit einer aussergewöhnlichen Bühnenpräsenz und stilistischen Vielseitigkeit. Ihr Repertoire reicht von Belcanto über Mozart bis hin zu den grossen dramatischen Partien des italienischen Fachs.

Ausbildung & Werdegang

Geboren in Villagarcía de Arosa (Spanien), absolvierte Laura Alonso Padín ihr Studium in Violine und Gesang. Mit einem renommierten Alexander-von-Humboldt-Stipendium vertiefte sie ihre Ausbildung an der Hochschule für Musik Karlsruhe, u. a. bei Aldo Baldín, Anna Reynolds, Jean Cox und Hartmut Höll.

Bereits mit 23 Jahren wurde sie Ensemblemitglied am Aalto-Theater Essen, wo sie zentrale Partien ihres Fachs sang, darunter:

• Mimì (La Bohème)

• Gilda (Rigoletto)

• Susanna (Le Nozze di Figaro)

• Zdenka (Arabella)

• Pamina (Die Zauberflöte)

• Blanche (Dialogues des Carmélites)

Für ihre künstlerischen Leistungen erhielt sie den Publikumspreis „Herausragende Künstlerin“ des Aalto-Theaters und repräsentierte das Haus im Rahmen der RUHR.2010 – Kulturhauptstadt Europas. 2011 folgte der Kulturpreis der Europäischen Union.

Wettbewerbe & Auszeichnungen

Laura Alonso Padín ist vielfach ausgezeichnete Preisträgerin internationaler Gesangswettbewerbe, darunter 1. Preise bei:

• Alfredo-Kraus-Wettbewerb

• Franco-Corelli-Wettbewerb

• Verviers International Competition

• Jaume-Aragall-Wettbewerb

Internationale Bühnen & Konzertsäle

Sie gastiert regelmässig in den bedeutendsten Opernhäusern und Konzertsälen weltweit, u. a.:

• Lincoln Center (New York)

• Elbphilharmonie Hamburg

• Concertgebouw Amsterdam

• Philharmonien in Berlin, Köln & Essen

• Laeiszhalle Hamburg

• Teatro Maestranza (Sevilla)

• Palau de la Música Catalana (Barcelona)

• Herodes-Atticus-Theater (Athen)

• Smetana Hall (Prag)

Opernengagements führten sie u. a. an die Staatsoper Berlin, Oper Frankfurt, Oper Leipzig, Komische Oper Berlin, Nationaltheater Mannheim, Deutsche Oper am Rhein, Opera National de Lorraine sowie zu internationalen Festivals wie den Salzburger Festspielen, den Bregenzer Festspielen, Verbier, Royaumont und vielen weiteren.

Zusammenarbeit & musikalische Partner

Sie arbeitete mit namhaften Regisseuren wie Johannes Schaaf, Christoph Schlingensief, Pontiggia, Hilsdorf sowie mit Dirigenten wie Helmuth Rilling, Frans Brüggen, Stefan Soltesz, Ion Marin, Antonello Allemandi u. v. a.

Karriere-Highlights

Zu den besonderen Höhepunkten zählen:

• Giulia (La Scala di seta, Rossini) auf Europatournee mit dem Freiburger Barockorchester

• Ariadne auf Naxos an der Staatsoper Berlin

• Cleopatra (Giulio Cesare, A. Sartorio) bei den Innsbrucker Festwochen, ORF-Mitschnitt & Diapason d’Or

• Carnegie Hall Debüt (Liederabend)

• Solistin beim Silvesterkonzert des Dallas Symphony Orchestra

Repertoire & Aktuelle Engagements

Ihr Repertoire umfasst u. a.:

• Violetta (La Traviata)

• Aida

• Tosca

• Turandot (Titelrolle)

• Madama Butterfly

• Norma (Bellini)

Internationale Engagements führten sie u. a. nach Europa, Nord- & Südamerika, Russland, China, Japan, Südostasien und den arabischen Raum.

Diskografie

2006 veröffentlichte sie die hochgelobte Bel-Canto-CD
„Col sorriso d’innocenza“
mit dem Philharmonischen Orchester Málaga.

Vlado Repic

Bianca Beyer

Klavierunterricht für Anfänger und Fortgeschrittene, Kinder und Erwachsene

Bianca Beyer hat schon früh mit dem Musizieren begonnen. Geboren in Rumänien, studierte sie Musikpädagogik an der Universität Transsilvanien in Kronstadt (Brasov) und schloss mit Diplom ab. Im Anschluss erlangte an der Zürcher Hochschule der Künste ZHdK ihr Schweizer CAS Diplom wobei sie viele musikalische Erfahrungen sammeln konnte. 

Durch ständige Weiterbildung im Bereich Musikpädagogik sowie dem begleitenden Unterrichten von Schülern aller Altersstufen, erweiterte sie ihr Wissen speziell im musikalischen-pädagogischen Bereich stetig. 

Bianca Beyer gestaltet den Unterricht am Klavier lebhaft und abwechslungsreich, individuell nach Alter, Ausbildungsstand und musikalischem Geschmack. 

Unterrichtssprachen: Deutsch, Englisch, Rumänisch

Dr.h.c. Olga Papikian

Dr.h.c. Olga Papikian, geboren in Moskau, studierte Klavier und Gesang am Moskauer Tschaikowsky-Konservatorium(Diplom mit Auszeichnung, anschließend Nachdiplomstudium) sowie in München und an der Musikhochschule Luzern.

Sie ist Preisträgerin diverser internationaler Musikwettbewerbe und hat mehrere Solo- und Kammermusikproduktionen gemacht.

Sie ist Mitglied bei WPTA (World Piano Teachers Association) und Juri Mitglied des WPTA Klavierwettbewerbes.

Die Universität der Kultur (Jerewan, Armenien) verlieh Olga Papikian für ihre künstlerischen, pädagogischen und humanitären Leistungen den Titel Doctor honoris causa.

Olga hat eine rege Konzerttätigkeit als Konzert-und Oratoriensängerin und Konzertpianistin. Sie ist gern gesehener Gast bei diversen internationalen Musikfestivals und Konzertreihen u.a. Neckar Festival (De), Konzerte in der Erzabtei St. Ottilien (De), Russischer Winter (Moskau).

Seit vielen Jahren unterrichtet Olga mit Freude und Elan Stimmbildung (klassisch) und Klavier in Zürich und München für alle Stufen und leitet Meisterkurse für Gesang am Moskauer Tchaikovsky Konservatorium.

Der Mensch und die Entfaltung seiner Stimme, Ausdruckskraft, Technik und künstlerischer Fähigkeiten und Freude am Musizieren stehen für Olga dabei im Vordergrund. Olga Papikian bietet zusätzlich zum Gesangsunterricht - für entsprechend Interessierte, auch Stimmtherapie an.

Alexandra Ducariu

Tony Martinez

Tony Martínez hat bereits mit 9 Jahren angefangen, Musik zu studieren. Als er seine Ausbildung als Saxophonist, Pianist und Musiklehrer in Musikrichtung Klassik und Jazz an dem Konservatorium in Kuba abschloß, hatte er bereits drei nationale Musikwettbewerbe gewonnen und arbeitete zunächst als Dozent am Konservatorium seiner Heimatstadt.

Nach dem Gewinn eines weiteren nationalen Kompositionswettbewerbs tourte er seit 1990 als Saxofonist, Pianist und Sänger mehrfach durch Europa, ließ sich in der Schweiz nieder und gründete seine Band Tony Martínez & The Cuban Power, mit welcher er u.a. auch schon am Jazz-Festival in Montreux aufgetreten ist.

Er hat mit bekannten Musikern wie Chico Freeman, Gonzalo Rubalcaba zusammen gespielt und auf seinen Tourneen mit Grössen wie Herbie Hanckock, Kenny Garret, Michael Breacker, Michel Camilo, Oscar De Leon und Don Omar die Bühne geteilt.

Seine zweite CD „Maferefun“ (Segnung), die 1999 erschien, hat zahlreiche hervorragende Kritiken erhalten und wurde mehrfach ausgezeichnet. Die Association worldwide of Independent Music Labels „THE AFIM“ krönte dieses Album „Indie Award Winner 2000 in Latin“ als bestes Latin Album des Jahres. The Jazz Journalists Association nominierte das Album im Jahr 2000 ebenfalls als bestes Latin Jazz Album des Jahres.

Er komponiert und arrangiert für nationale sowie internationale Bands. Hilft Musikern ihre eigenen Arrangements und Kompositionen mit Tipps und Ideen einzigartig zu gestalten und unterstützt die Künstler vom Konzept bis zur Realisierung der Produktion. Durch seine Kompetenz als Multiinstrumentalist und Tontechniker ist er in der Lage, sich intuitiv auf Musik unterschiedlichster Genres einzulassen. Heutzutage hat er zahlreiche Engagement als Musiker, Sänger, Musiklehrer (Saxofon, Klavier, Gesang), Musikproduzent, Komponist, Songschreiber, Arrangeur, Tontechniker, Recording sowie Coach für Sänger, Instrumentalisten und Bands in den Stilrichtungen Jazz, Latinmusik, Pop, Rock und Elektronischer Musik. Regelmässig gibt er Musikworkshops & Clinics, – unterrichten ist seine Leidenschaft.

Peter Frank

Peter Frank unterrichtet seit vielen Jahren Erwachsene in den Sparten Klassik; Stride-Piano und Bar-Piano sowie Blues. P.Frank gibt dazu
Anleitungen zur Jazzimprovisation.

Voraussetzung für die Kurse sind
Klavierspielpraxis (basic bis advanced) des Unterrichtnehmenden.

Ausbildung : Klassische Ausbildung bei Irma Schaichet, Boris Mersson.
Jazzorientierte Unterweisung durch Dick Hyman ,Pia und Henri Chaix,Pia.
Kurs Film+ Musik, Frankfurt.

Auftritte: CH,D und USA. In CH unter anderem mit Louis Mazetier und
Rossano Sportiello . War Mitglied früher in New-Orleans- Jazzbands.
Unterrichtssprachen: Schweizerdeutsch,D und E

Linda Markus

Stile: POP, RnB, FUNK, JAZZ, SOUL, SOFT ROCK, ALTERNATIVE ROCK, INDIE
Piano, Gesang, Musiktheorie, Instrument-Begleitung, Gehörtraining

Mein Name ist Linda, ich bin von Natur aus Musikerin, von Beruf Lehrerin und möchte mein Wissen und meine Liebe zu meinen zwei liebsten Dingen auf der Welt weitergeben: Musik, und Sprachen!
Linda Markus wurde 1995 in Split, Kroatien, geboren. Sie wuchs in einer Familie von Musikern auf, wobei ihr Vater (Bassist) ihr größtes Vorbild ist. Aufgewachsen
mit Musik, Tanz und Kunst, besuchte sie im Alter von 9 Jahren eine Musikschule, wo sie klassisch unterrichtet wurde. Im Alter von 11 Jahren begann sie, Ballettunterricht zu nehmen und in Chören und Tanzgruppen aufzutreten, aber auch als Solistin. Ihre Klavierlehrerin vermittelte ihr die Freude an Live-Auftritten, während die tadellosen Musikkenntnisse ihres Vaters, ihren Geschmack und Stil prägten. Sie entdeckte ihre Leidenschaft im Alter von 14 Jahren ihre Leidenschaft für die akustische Gitarre. Nach dem Abschluss des klassischen
Gymnasium in Slavonski Brod studierte sie an der Fakultät für Humanwissenschaften der Universität Zagreb Sprachwissenschaften.
Fakultät für Geistes- und Sozialwissenschaften an der Universität Zagreb und spezialisierte sich auf angewandte Linguistik und Rusistik (russische Sprache und Literatur). Linda erbte den guten Musikgeschmack ihres Vaters und eine unvoreingenommene Herangehensweise an die Musik.
Während ihres Hochschulstudiums sammelte sie weiterhin
Erfahrungen mit Live-Auftritten, Studioaufnahmen, dem Schreiben und Arrangieren von Songs für verschiedene Projekte.
Darüber hinaus hat sie umfangreiche Erfahrung in der Erstellung von Radiojingles und Voice-overs für Radiostationen und Werbefirmen, sowie im Schreiben von Kinderliedern. Zuletzt (2020) gründete sie ein reines Frauentrio namens Marshrutka, dabei welchem schnell, einzigartiger Instrumentalsound sowie die nuancierte Dynamik und das wohlklingende Timbre der dreistimmigen Harmonien, zum Markenzeichen der Band geworden ist.

Jevrem Novakovic

Kurz-Bio: Musikstudium an Konservatorium Fribourg ( Lehrdiplom ) und an der Swiss Jazz School in Bern . Klavierunterricht bei Rada Petkova , Pierre Aegerter , Patrizio Mazzola und Walter Prossnitz.

In letzten Jahren Auftritte als Kammermusiker ( mit Stephanie Kunz ) sowie im Jazz-Duett ( mit Doris Herrmann) .

Szenische Konzerte für Kinder und erwachsene in der Tonhalle Zürich und Waldhaus Konzerten in Flims , im Rahmen der Konzertpädagogik .

Pädagogische Weiterbildung an der Akademie für Musikpädagogische Innovation bei Gerhard Wolters

Maria Kublashvili – Gesang & Klavier

Opernsängerin (international), Pädagogin ZHdK

Maria Kublashvili ist eine gefragte Opernsängerin und steht regelmässig auf renommierten Bühnen im In- und Ausland. Mit ihrer langjährigen Bühnenerfahrung und fundierten pädagogischen Ausbildung begleitet sie Schüler*innen jeden Alters zu einer gesunden, kraftvollen und ausdrucksstarken Stimme – vom ersten Ton bis hin zu professionellem Niveau.

Instrumente: Gesang & Klavier
Stile: Klassik, Oper, Romantik, Lied, Pop, Jazz
Sprachen: Deutsch, Englisch, Italienisch, Georgisch
Niveau: Anfänger · Fortgeschrittene · Master
Unterricht ab: 6 Jahren

Was dich bei Maria erwartet

Maria bietet einen sorgfältig aufgebauten, professionellen Gesangsunterricht für jedes Level – vom neugierigen Einstieg bis zur anspruchsvollen Vorbereitung auf Bühnenauftritte, Prüfungen und Wettbewerbe.

Ihr Unterrichtsschwerpunkt liegt in der klassischen Musik und umfasst:

• eine gesunde, ausgewogene Stimmtechnik

• bewusste Nutzung aller Stimmregister

• dynamische, tragfähige Atemführung

• Entwicklung eines warmen, individuellen Stimmklangs

• musikalische Gestaltung & Interpretation

• Textarbeit, Aussprache & Rollenverständnis

• auf Wunsch: klassisches Repertoire, Pop & Jazz sowie Liedgestaltung

Durch ihre Erfahrung als internationale Opernsängerin schafft Maria eine inspirierende Lernatmosphäre, die motiviert und nachhaltig Fortschritte ermöglicht.

Ausbildung & künstlerischer Hintergrund

2025 – Master of Advanced Studies in erweiterter Musikpädagogik, ZHdK
2021–2024 – CAS Praxis & Vertiefung Musikpädagogik, ZHdK
2016–2018 – Mitglied des Internationalen Opernstudios der Oper Köln
2013–2016 – Master Sologesang, Kunstuniversität Graz
2013 – AIMS Graz
2008–2012 – Master Sologesang, Konservatorium Tiflis
2004–2008 – Bachelor Sologesang & Gesangspädagogik, Konservatorium Tiflis
1994–2004 – Klavierstudium, Makvala Kasrashvili Kunstschule, Georgien

Meisterklassen u. a. bei:

Christa Ludwig, Michele Crider, Angelika Kirchschlager, Brigitte Fassbaender, Rudolf Jansen, Dominique Mentha, Deborah Polaski u.v.m.

Stipendien & Auszeichnungen

• Gewinnerin Premio Roma 2010 – dreimonatiger Entwicklungskurs am Konservatorium Santa Cecilia (Rom)

• Präsidentenstipendium Georgiens 2009/10

Repertoire, das Maria besonders gerne unterrichtet

Mozart · Schubert · Schumann · Verdi · Donizetti
sowie ausgewählte Werke aus Pop, Jazz & Lied

Warum du bei Maria lernen solltest

Wer bei Maria Kublashvili Unterricht nimmt, profitiert von einer aussergewöhnlichen Kombination aus Bühnenpraxis, pädagogischer Expertise und herzlicher Motivation. Sie fördert individuell, fordert gezielt und bringt jede Stimme – unabhängig vom Ausgangsniveau – auf das nächste Level.

Jetzt deine erste Gesangs- oder Klavierlektion buchen und die eigene Stimme neu entdecken!

Lasha Mgebrishvili

Lasha Mgebrishvili ist ein sehr erfahrener Pianist und engagierter Klavierlehrer. Seine musikalische Reise begann im Alter von fünf Jahren, und mit elf Jahren hatte er bereits den ersten Preis bei einem internationalen Klavierwettbewerb in der Türkei gewonnen. Seine formale Ausbildung erhielt Lasha am Staatlichen Konservatorium von Tiflis in Georgien, an der Sibelius-Akademie in Finnland und an der lettischen Musikakademie Jāzeps Vītols. Er hat aktiv an zahlreichen internationalen Projekten und Musikfestivals in Finnland, Georgien, Lettland, der Türkei und Deutschland teilgenommen. Er hat an internationalen Meisterkursen mit renommierten Musikern und Pianisten von Weltruf teilgenommen. Mit über acht Jahren Unterrichtserfahrung hatte Lasha das Privileg, Studenten aus der ganzen Welt zu unterrichten. Derzeit lebt er in Zürich und ist nach wie vor ein aktiver Musiker, der häufig mit klassischen Kammermusikgruppen auftritt.

Lasha bietet Klavierunterricht in klassischer und Popmusik sowie Einführungskurse in Komposition für Schüler aller Altersgruppen an.

Vera Pritchina

Vera Pritchina wurde in Moskau in einer Musikerfamilie geboren. Sie ist eine Absolventin der Chopin-Musikcollege und des Moskauer Tschaikowsky-Konservatoriums (Klasse von Professor Rodin), ZHdK-Klasse von Professor Mandozzi. Sie kombiniert Ihre Konzert- und Lehrtätigkeit.

Langjährige Erfahrung im Unterrichten von Kindern und Erwachsenen, individueller Ansatz, gute Atmosphäre im Unterricht. Sie unterrichtet zusätzlich zum Violoncello auch sehr gut Klavier und Ensemble jedes Level.